In Rogue One kwamen de geest van de rebel en de controle van het bedrijf samen om Disney's beste Star Wars te maken

Disney is gewoon niet van plan om honderden miljoenen uit te geven om de grillen van een regisseur te bevredigen als er Star Wars-geld op het spel staat

Schermafbeeldingen: Rogue One Grafisch: Karl GustafsonDoorTom Breihan 23-7-21 12:00 uur Opmerkingen (523) Waarschuwingen

Wanneer Darth Vader voor het eerst verschijnt in Rogue One , de Star Wars spin-off die de meest winstgevende film van 2016 werd, geeft hij een advies aan de belangrijkste schurk van de film, Orson Krennic van Ben Mendelsohn: pas op dat u zich niet verslikt in uw ambities, regisseur. Die regel is een woordspeling; Vader heeft zojuist de Force gebruikt om Krennic's luchtpijp te verpletteren, en hij zet de brutale Empire-functionaris op zijn plaats. Maar je zou die regel ook kunnen lezen als een stukje Disney-bedrijfswijsheid. Als het aankomt op Star Wars , Disney is niet geïnteresseerd in het toegeven aan de ambities van ambitieuze regisseurs.

Advertentie

Sinds Disney in de Star Wars zaken doen met De enorme hit van 2015 De kracht ontwaakt , heeft het bedrijf een directeursprobleem gehad.Josh drankje,Colin Trevorrow, enhet team van Phil Lord en Chris Millerzijn allemaal gehecht aan verschillende Star Wars films, en ze zijn allemaal uit die projecten verwijderd. Om de zoveel tijd zal Disney aankondigen dat een andere grote regisseur zich heeft aangemeld voor meer Star Wars films, en het lijkt nooit bijzonder waarschijnlijk dat die films uiteindelijk worden gemaakt. In veel opzichten, 2019's De opkomst van Skywalker , het meest recente Star Wars film, voelt het alsof Disney zich verontschuldigt bij woedende fans voor de beslissingen dieregisseur Rian Johnsongemaakt op De laatste Jedi , zijn voorganger, en een poging om die beslissingen te wissen. Disney is gewoon niet bereid honderden miljoenen uit te geven om de grillen van een regisseur te bevredigen als die er is Star Wars geld aan de lijn. Wanneer die ingehuurde regisseurs verliefd worden op hun eigen ambities, wurgt Disney ze meteen.



Volgens de meeste accounts is dat wat er gebeurde op Rogue One . Voor de eerste film die geen deel uitmaakt van de hoofdfilm Star Wars verhaallijn, haalde Disney de Britse regisseur Gareth Edwards binnen, een voormalige visuele effectenman die een kleine film had geregisseerd, Monsters , en een grote film, Godzilla . Disney heeft een heleboel verschillende scripts voor de film doorgenomen en toen het bedrijf niet zeker was over het eindresultaat, huurden ze nog een beltoon in. Met Edwards nog aan boord, sterscenarioschrijver en... Michael Clayton regisseur Tony Gilroy kwam binnen, herschreef de film en nam een ​​groot deel ervan opnieuw op. Edwards behield zijn enige regisseurskrediet, terwijl Gilroy werd genoemd als een van de twee schrijvers van de film. Indien Rogue One een echte auteur had, was het waarschijnlijk door Disney aangesteld Star Wars opzichter Kathleen Kennedy. Of misschien was het Bob Iger, de persoon die de leiding had over Disney zelf. Het was zeker niet zomaar een regisseur.

Aan het kijken Rogue One , je kunt duidelijk zien dat het het resultaat is van een rommelig, enigszins onsamenhangend creatief proces. Bepaalde personages nemen beslissingen die niet echt logisch zijn. (De opstandeling van Forest Whitaker, Saw Gerrera, besluit te sterven in een exploderende stad in plaats van te ontsnappen omdat ... hij moe is?) De dingen die een individuele regisseur zou kunnen opnemen, de menselijke momenten die plot-katalysatortypes in volledig gerealiseerde personages bouwen, in het algemeen zijn er gewoon niet. De meeste beelden van de eerste Rogue One teaser-trailer zit niet eens in de film; Disney heeft het eind duidelijk on-the-fly uitgebreid herwerkt. Maar met dat alles gezegd, Rogue One blijft een knaller - waarschijnlijk de meest bevredigende Star Wars feature die Disney heeft gemaakt sinds het bedrijf een paar miljard verloor bij de overname van Lucasfilm.

Advertentie

Misschien was het oorspronkelijke idee zo goed dat inmenging van bedrijven het niet kon verpesten. Voordat Disney zelfs Lucasfilm kocht, had John Knoll, een supervisor voor visuele effecten die aan George Lucas' Star Wars prequels , gooide een idee dat in feite neerkwam op een verfilming van de openingscrawl vande originele 1977 Star Wars — drie vage en sensationele paragrafen, uitgewerkt tot meer dan twee uur filmtijd. In plaats van tijd door te brengen met de toekomstige Jedi-ridders van de Skywalker-clan, Rogue One zou een oorlogsverhaal vertellen over de vervangbare soldaten die stierven om Luke's triomf in de eerste plaats mogelijk te maken. Dat regeert verdomme. Dat is moeilijk te verknoeien.



Disney heeft ook slimme beslissingen genomen over het aannemen van personeel. Edwards had niet veel ervaring als regisseur, en hij had niet bepaald een gave voor levendige en gedenkwaardige menselijke personages, maar hij kon de ontzagwekkende schaal beter doen dan al zijn leeftijdsgenoten. Wanneer AT-AT-wandelaars in het frame stampen tijdens de climax van de strijd om Rogue One , ze zijn eindelijk zinvol als wapens. Het zijn theatrale monsters, krachten van intimidatie, dingen die niet zouden moeten zijn. Edwards brengt ook de massa van de Death Star over terwijl deze rustig in de lucht zweeft en zich voorbereidt om een ​​idyllisch landschap uit te wissen. Waar ze niet tevreden waren met het werk van Edwards, haalden de Disney-mensen Gilroy binnen, een van de meest gerespecteerde schrijvers en plotmechanica in Hollywood, en Edwards zei de juiste dingen tegen de pers over het proces. Alle betrokkenen wilden duidelijk Rogue One om te slagen, zelfs als ze verschillende ideeën hadden over hoe dat zou kunnen gebeuren.

De cast is ook geweldig. Het is een beetje raar dat Disney volgde De kracht ontwaakt met een ander Star Wars-verhaal opgebouwd rond een kleine, jonge blanke Britse dame. Maar Felicity Jones, de ster van Rogue One , was al genomineerd voor een Oscar, en ze bezit de ernst en taaiheid die het getraumatiseerde oorlogsweespersonage eiste. Rogue One omringt Jones met enkele indrukwekkende acteurs uit het wereldwijde filmlandschap: Mendelsohn, Whitaker, Diego Luna, Riz Ahmed, Mads Mikkelsen, Jiang Wen. Dit zijn allemaal interessante acteurs met geweldige, expressieve gezichten. Ze zijn allemaal aanwezig en ze halen het meeste uit hun beperkte schermtijd.

Voor mijn geld is het beste lid van die ondersteunende cast ook de beste echte filmster ter wereld.Donnie yenkrijgt niet veel schermtijd binnen Rogue One , maar hij slaagt erin om zowel zijn warme, gracieuze charme als zijn bijna onmogelijke fysieke vloeibaarheid te tonen. Het is bizar dat Yen, een van de grootste namen in de bioscoop van Hong Kong, nooit echt een kans heeft gekregen in Hollywood. Yen groeide gedeeltelijk op in Amerika en spreekt vloeiend Engels, en Rogue One blijft zijn enige sterke ster in een Hollywood-film. Yen krijgt maar een paar kansen om allemaal te gaan ip man op Stormtroopers in Rogue One , maar die momenten zijn glorieus.



Advertentie

De technische mensen die betrokken zijn bij Rogue One ze doen ook allemaal geweldig werk. In plaats van het hele ding te filmen op de soundstages, schoot Gareth Edwards zoveel van Rogue One mogelijk op prachtige natuurlijke locaties zoals IJsland, Jordanië en de Malediven. Waar De kracht ontwaakt presenteerde een reeks planeten die er net zo uitzagen als eerder vastgesteld Star Wars s werelds, Rogue One heeft geheel nieuwe omgevingen: een geringde rotsachtige woestenij, een paradijs aan het strand, een Blade Runner -in de woestijn heilige stad. Rogue One functioneert volledig binnen de al lang bestaande Star Wars visueel schema, en het bevat constante verwijzingen naar de esthetiek van het origineel uit 1977. Maar het is leuk om in die lijnen te kleuren. Zelfs als het graaft in het nostalgische spektakel van het X-wing luchtgevecht, zorgt het ervoor dat dit gebeurt in een landschap waar we dit alles nog niet eerder hebben zien gebeuren.

Rogue One presenteert ook het vreemd bevredigende schouwspel van bekende personages en typen die dingen doen die we nog niet eerder hebben gezien. De laatste scène van Darth Vader die fysiek door rebellentroepen maait als een moloch is het meest voor de hand liggende moment in de film, maar er zijn andere. Ik hou van het idee dat de zwakke plek van de Death Star niet alleen een ontwerpfout is; het is een klein stukje sabotage van een wetenschapper van het Oppenheimer-type die zijn stille wraak probeert te nemen op het moorddadige regime dat hem heeft ingelijfd, en ik hou van het idee dat de meeste Rebellion-leiders kibbelen over niets doen, bezorgd om het kwaad dat zich in hun midden bevindt te confronteren voor hen - galactische versies van centristische democraten. Ik hou er niet van om het gereanimeerde CGI-gezicht te zien van Peter Cushing, een acteur die in 1994 stierf; het geeft het rare gevoel dat Disney de feitelijke dood van een menselijke acteur als een ongemak beschouwt dat terzijde moet worden geschoven. Maar ik hou wel van het idee dat alle Empire-leiders als bedrijfspakken zijn die strijden om macht en de eer opeisen voor elkaars ideeën.

Advertentie

Rogue One hoefde niet te bestaan; het is een zijverhaal in een groter verhaal, een degressief klein hoofdstuk. De knipoogjes naar de ander Star Wars films zijn leuk, maar niet noodzakelijk. uiteindelijk, Rogue One moet op zichzelf functioneren - als zijn eigen verhaal, met zijn eigen helden en schurken en inzet, en het slaagt op die niveaus. De karakters worden nooit meer dan typen, maar daarin Rogue One bestaat binnen een grootse oorlogsfilmtraditie: we ontmoeten de kleurrijke ragtag-leden van het team, we gaan ze leuk vinden zonder ze al te goed te kennen, en dan zien we de meesten van hen heldhaftig sterven. Het is de Dirty Dozijn model, en er is een reden waarom deze specifieke reeks clichés zo goed werkt.

De enige echte karakterboog in Rogue One behoort toe aan Jones' Jyn Erso, een verbitterde overlevende die moet leren hoe waardig het is om offers te brengen. Jones doet er haar best mee, maar het personage zelf is hol en eentonig, en de film verdient nooit zijn korte grootspraakmoment. Maar de film functioneert wel als een ensemblestuk, waarbij alle verschillende personages hun eigen redenen vinden om zichzelf op te offeren. Luna's Cassian Andor, bijvoorbeeld, is een spion die zijn manier heeft gerationaliseerd om een ​​leugenaar en een moordenaar te worden. Slag bij Algiers shit voor het grotere goed. Ahmed's Imperial-overloperpiloot Bodhi Rook is in de ban geraakt van een charismatische moralist en hij wil de slechte dingen goedmaken die hij heeft gedaan. Yen's Chirrut Îmwe is een religieus-fanatieke ware gelovige, terwijl zijn vriend, Wen's Baze Malbus, een geharde cynicus is, maar ze hebben een band op het slagveld die duidelijk ver teruggaat. Al deze stukjes zijn belangrijk.

Er zit niet veel komische noot in Rogue One , maar de film heeft wel Alan Tudyk als de geherprogrammeerde keizerlijke droid K-2SO , een vreemde combinatie van C-3PO en de T-800 van Terminator 2 . K-2SO is primitief en sociaal onaangepast, maar hij zal ook iemand op het hoofd slaan als het moment erom vraagt. K-2SO niet wil om iemand van zijn eigen soort te doden en te hacken, maar hij is er klaar voor. Wanneer K-2SO plotseling verandert in Kane in een Royal Rumble uit de vroege jaren '00 , verstikkende stormtroopers overal, het is vooral een spannend moment. Als hij sterft in de strijd, steekt het echt.

Advertentie

Uiteindelijk sterft iedereen in de strijd, een beslissing die op dat moment gedurfd leek. Films over heroïsche opoffering zijn niets nieuws, maar in de afgelopen anderhalf decennium heeft het vertellen van Disney-franchise ons geconditioneerd om te verwachten dat elke film zich naar de volgende zal ontwikkelen. Rogue One speelt dat niet. Deze personages zijn pionnen in een groter spel en ze leggen allemaal hun leven neer om iets belangrijks te doen. Wanneer Jyn Erso en Cassian Andor worden verteerd in een lichtzuil, is dat een indrukwekkend gezicht.

Natuurlijk sterft in blockbusterfilms nooit echt iemand. Op dit moment is Diego Luna aan het filmeneen Disney+ serie over Cassian Andor. Maar in het echte leven gaan mensen dood, en één dood gaf Rogue One een onbedoelde emotionele klap. Het laatste shot van de film is een griezelige CGI-recreatie van het gezicht van de tiener Carrie Fisher, zoals we ons haar herinneren vanaf het begin van Star Wars . Fisher stierf 11 dagen later Rogue One geopend, en voor iedereen die de film na de dood van Fisher zag, was het beeld van prinses Leia die zich klaarmaakte om een ​​revolutie uit te voeren vreemd ontroerend.

Rogue One leek een film die geen vervolg nodig had, een die al zijn losse eindjes inpakte tegen de tijd dat de aftiteling rolde. Dat is echter niet hoe franchises werken. Niemand hoeft echt iets te weten over het leven van Cassian Andor vóór de Rogue One , maar niemand echt nodig Rogue One , ofwel, en Disney vond nog steeds een manier om het te laten gebeuren. Misschien heeft de inmenging van het bedrijf geholpen Rogue One klik, of misschien veranderde het een potentieel geweldige film in een louter goede. Maar de Disney-bedrijfsmachine was absoluut aan het neuriën in 2016. Rogue One torende niet uit boven alle andere films aan de kassa van dat jaar, zoals De kracht ontwaakt het jaar ervoor deed. Maar de enige films die in de buurt kwamen Rogue One de totalen— Dory vinden en Captain America: Burgeroorlog - waren ook Disney-eigendommen. Dat bedrijf weet wat mensen willen.

De laatste tijd, Rogue One leeft voort als een duidelijke inspiratie voor alle extra's Star Wars dingen die Disney blijft uithalen. In de afgelopen twee jaar, De Mandaloriaan heeft nogmaals aangetoond dat het geheel Star Wars milieu kan dienen als een geweldige setting voor massale verhalen die slechts af en toe overlappen met de hele Skywalker-saga. Omdat de films rommelig uit elkaar zijn gevallen, lijkt die manier van vertellen de weg vooruit voor Star Wars -en misschien voor grote en dominante franchises in het algemeen. We zullen zien.

Advertentie

De mededinger: Zootopia , een ander Disney-, is nog een stukje mainstream-entertainment dat slimmer en leuker is dan het had moeten zijn. Het idee van een stad vol antropomorfe dieren is al leuk genoeg; Disney-concurrent Illumination deed iets soortgelijks met Het geheime leven van huisdieren , een nog grotere hit uit 2016. Maar Zootopia gebruikt die setting voor een noir-detectiveverhaal met een hoop gelikte kleine wendingen en een rijk gevoel voor visuele verbeeldingskracht. Ik weet niet wat ik had verwacht Zootopia te zijn, maar dat had ik niet verwacht.

De volgende keer: Rian Johnson's Star Wars: Episode VIII - De laatste Jedi duwt tegen de nostalgie van De kracht ontwaakt , wat zorgt voor een coole en onvoorspelbare film en die vervolgens een heel conglomeraat doet kruipen om vergiffenis.